New York Times: Οι 100 καλύτερες τηλεοπτικές σειρές του 21ου αιώνα για binge-watching χωρίς ενοχές

Οι New York Times ζήτησαν από περισσότερους από 500 δημιουργούς και επαγγελματίες της βιομηχανίας του θεάματος να επιλέξουν τις κορυφαίες σειρές του 21ου αιώνα. Μια λίστα για να κάνετε bookmark

Οι New York Times λατρεύουν την τηλεόραση -όχι πως υπήρχε και άλλη επιλογή, καθώς η τηλεόραση του χθες δεν έχει καμία σχέση με την τηλεόραση του σήμερα.

Από συσκευή που στεκόταν σιωπηλά στη γωνία ενός καθιστικού, ένα παθητικό μέσο για να γεμίζει τα κενά της καθημερινότητας, η τηλεόραση του 21ου αιώνα έζησε τη δική της, ακραία θεαματική, επανάσταση, προσπερνώντας συχνά το σινεμά σε τόλμη, αφηγηματικό εύρος και πολιτισμικό εκτόπισμα.

Ζούμε στην εποχή της απόλυτης αφηγηματικής ελευθερίας. Με την άνθηση της Peak TV και των παγκόσμιων πλατφορμών streaming, οι τηλεοπτικές παραγωγές μετατράπηκαν συχνά σε καθρέφτη κοινωνικών αγωνιών, πολιτικών αδιεξόδων και των πιο σκοτεινών ή περίπλοκων πτυχών της ανθρώπινης φύσης.

Σπουδαίοι σκηνοθέτες, καταξιωμένοι ηθοποιοί και ευφυείς σεναριογράφοι βρήκαν στην τηλεόραση τον ιδανικό καμβά, ένα πεδίο δράσης όπου ένας χαρακτήρας μπορεί να εξελιχθεί σε βάθος δεκάδων ωρών, το ρίσκο επιβραβεύεται και μια σειρά μπορεί, μέσα σε μία νύχτα, να γίνει το κοινό σημείο αναφοράς για εκατομμύρια ανθρώπους σε κάθε γωνιά του πλανήτη.

View this post on Instagram

Οι σειρές σήμερα είναι η σύγχρονη μυθολογία μας, ο τρόπος με τον οποίο συζητάμε, διαφωνούμε, ταυτιζόμαστε και κατανοούμε τον κόσμο που αλλάζει με καταιγιστικούς ρυθμούς.

Προσπαθώντας να επιλέξουν τις 100 κορυφαίες τηλεοπτικές παραγωγές του 21ου αιώνα οι New York Times ζήτησαν από περισσότερους από 500 καταξιωμένους ηθοποιούς, δημιουργούς και στελέχη της βιομηχανίας να κάνουν τις επιλογές τους να ψηφίσουν τις κορυφαίες τηλεοπτικές παραγωγές.

Ανάμεσα σε όλους όσοι συμμετείχαν είναι οι Μπράιαν Κράνστον, Ελίζαμπεθ Μος, Άνταμ Σκοτ, Κόλμαν Ντομίνγκο, Ντέιμον Λίντελοφ και Λένα Ντάναμ.

Μοναδικός και απαράβατος κανόνας; Οι σειρές να έχουν κάνει πρεμιέρα μετά την 1η Ιανουαρίου 2000 -εξαιρώντας έτσι σειρές όπως το The Sopranos, που έκανε ντεμπούτο το 1999 και για αυτό δεν υπάρχει στη λίστα των 100, αν και η επιδραστικότητα της είναι προφανής σε όσα ακολούθησαν.

Ακολουθεί η πλήρης λίστα σε αντίστροφη μέτρηση, από το #100 έως την κορυφή. Κάντε save:

Θέσεις #100 – #91

100. Scandal: Το πολιτικό θρίλερ της Σόντα Ράιμς με την Κέρι Ουάσινγκτον καθόρισε εν πολλοίς την prime-time τηλεόραση της δεκαετίας του 2010.

99. Gilmore Girls: Η αγαπημένη σειρά για τη σχέση μητέρας και κόρης με τους γρήγορους διαλόγους και την ατμόσφαιρα του Stars Hollow.

98. The OA: H αινιγματική σειρά επιστημονικής φαντασίας και μυστηρίου με φανατικό κοινό κόπηκε άδοξα από το Netflix -και αυτό την έκανε ακόμη πιο cult από όσο θα περίμενε κανείς.

97. Community: Η κωμωδία του Νταν Χάρμον αποθεώθηκε για τη meta-αφήγηση και τα θεματικά της επεισόδια.

96. Halt and Catch Fire: Η σειρά που κατέγραψε την αυγή της επανάστασης των προσωπικών υπολογιστών και του διαδικτύου τα κατάφερε πολύ καλά.

95. House M.D.: Ο Χιου Λόρι στον ρόλο του μισάνθρωπου αλλά ευφυούς γιατρού που σημάδεψε τα ιατρικά δράματα είναι μια σταθεσή, οικουμενική αξία για το πώς χτίζεις μυθοπλαστικούς χαρακτήρες που δεν ξεθωριάζουν στο χρόνο.

94. The Diplomat: Η Κέρι Ράσελ δίνει ρεσιτάλ σε ένα γρήγορο, πολιτικό θρίλερ διεθνούς διπλωματίας.

93. Station Eleven: Μια ποιητική, ελπιδοφόρα σειρά για την τέχνη και την ανθρωπιά μετά από μια παγκόσμια πανδημία.

92. The Night Of: Το σκοτεινό δικαστικό δράμα του HBO που εξέτασε τις αδυναμίες του αμερικανικού ποινικού συστήματος είναι μια επίκαιρη κραυγή αγωνίας.

91. Catastrophe: Αιχμηρή βρετανική κωμωδία για τις αναποδιές μιας απρόσμενης εγκυμοσύνης και της κοινής συμβίωσης που δεν χαρίζεται σε κανέναν.

Θέσεις #90 – #81

90. Eastbound & Down: Ο Ντάνι ΜακΜπράιντ σε μια ισοπεδωτική κωμωδία για έναν έκπτωτο παίκτη του μπέιζμπολ.

89. Baby Reindeer: Το πολυσυζητημένο αυτοβιογραφικό θρίλερ του Ρίτσαρντ Γκαντ για την παρενόχληση και το τραύμα.

88. Dexter: Ο Μάικλ Σ. Χολ ως ο αστυνομικός αναλυτής που είναι παράλληλα serial killer με δικό του κώδικα τιμής έχει αφοσιωμένους οπαδούς (και μιμητές).

87. Reservation Dogs: Η πρώτη σειρά με αποκλειστικά αυτόχθονες δημιουργούς και πρωταγωνιστές, εστιασμένη στην εφηβεία σε καταυλισμό της Οκλαχόμα έσπασε ταβάνια.

86. Shōgun: Η εντυπωσιακή ιστορική παραγωγή που μετέφερε στη μικρή οθόνη την πολιτική και τις συγκρούσεις της φεουδαρχικής Ιαπωνίας είναι υποδειγματική σε κάθε επίπεδο.

85. The Great British Baking Show: Ο διαγωνισμός ζαχαροπλαστικής που αγαπήθηκε για την ευγενική και υποστηρικτική του ατμόσφαιρα είναι comfort tv στα πιο γλυκά της.

84. Planet Earth: Το ντοκιμαντέρ του BBC με τον Σερ Ντέιβιντ Ατένμπορο που άλλαξε τα δεδομένα στις παραγωγές για τη φύση είναι αξεπέραστο και απαιτεί την προσοχή και θέαση από όλους μας πριν να είναι αργά.

83. Justified: Το σύγχρονο γουέστερν με τον Τίμοθι Όλιφαντ, βασισμένο στους χαρακτήρες του Ελμόρ Λέοναρντ, έχει φανατικούς υποστηρικτές.

82. Better Things: Η Πάμελα Άντλον σε μια ειλικρινή, ημι-αυτοβιογραφική ματιά στη μητρότητα και την υποκριτική δικαιώνει το γυναικείο βλέμμα.

81. The Queen’s Gambit: Η μίνι σειρά με την Άνια Τέιλορ-Τζόι έκανε το σκάκι παγκόσμιο τηλεοπτικό θέμα και έφερε ματ στη σκακιέρα της τηλεθέασης.

Θέσεις #80 – #71

80. How to with John Wilson: Ένα μοναδικό ντοκιμαντέρ-ημερολόγιο που παρατηρεί την παράδοξη ομορφιά της καθημερινότητας στη Νέα Υόρκη.

79. The Good Wife: Ένα από τα τελευταία σπουδαία νομικά και πολιτικά δράματα της ελεύθερης αμερικανικής τηλεόρασης.

78. It’s Always Sunny in Philadelphia: Η μακροβιότερη live-action κωμωδία της αμερικανικής τηλεόρασης με εντελώς ανήθικους αλλά ξεκαρδιστικούς χαρακτήρες που δίνει την ευκαιρία στον Ντάνι ντε Βίτο να είναι εξοργιστικά αστείος.

77. Modern Family: Το πολυβραβευμένο σίτκομ ανανέωσε το οικογενειακό φορμάτ μέσα από την τεχνική του mockumentary.

76. Somebody Somewhere: Μια μικρή, αυθεντική σειρά για τη φιλία, την αποδοχή και την αναζήτηση της ταυτότητας στην επαρχία.

75. Ted Lasso: Η αισιόδοξη κωμωδία για έναν Αμερικανό προπονητή που αναλαμβάνει μια αγγλική ομάδα ποδοσφαίρου φέρνει χαμόγελο.

74. The Bear: Η καταιγιστική σειρά για την κουζίνα ενός εστιατορίου στο Σικάγο, το άγχος της τελειότητας και τα οικογενειακά τραύματα σε μια συνταγή επιτυχίας.

73. Barry: Ο Μπιλ Χέιντερ ως εκτελεστής που προσπαθεί να γίνει ηθοποιός δικαιώνει μια σειρά που ισορροπεί ανάμεσα στη μαύρη κωμωδία και το τραγικό δράμα.

72. Squid Game: Η νοτιοκορεατική σειρά που εξελίχθηκε σε παγκόσμιο φαινόμενο, σχολιάζοντας τον καπιταλισμό και την οικονομική απελπισία.

71. Beef: Η εκρηκτική σειρά της A24 για το πώς ένα τυχαίο περιστατικό στο δρόμο κλιμακώνεται σε απόλυτη εμμονή.

Θέσεις #70 – #61

70. The Shield: Το αστυνομικό δράμα που άνοιξε τον δρόμο για τους αντισυμβατικούς, ανήθικους τηλεοπτικούς αντιήρωες.

69. Anthony Bourdain: No Reservations: Η σειρά που καθιέρωσε τον Άντονι Μπουρντέν ως έναν από τους πιο αυθεντικούς αφηγητές της παγκόσμιας γαστρονομίας.

68. Ozark: Το σκοτεινό εγκληματικό δράμα με τους Τζέισον Μπέιτμαν και Λόρα Λίνεϊ γύρω από το ξέπλυμα χρήματος είναι μια αρχαία τραγωδία μοχθηρή, υγρή και κυνική ως το κόκκαλο.

67. The Handmaid’s Tale: Η εφιαλτική μεταφορά του βιβλίου της Μάργκαρετ Άτγουντ για μια ολοκληρωτική, πατριαρχική κοινωνία δικαίωσε κάθε προφητεία.

66. The Rehearsal: Ο Νέιθαν Φίλντερ σε ένα μοναδικό πείραμα που εξέτασε τα όρια της ανθρώπινης συμπεριφοράς και της σκηνοθεσίας.

65. Mare of Easttown: Η Κέιτ Ουίνσλετ σε μια καθηλωτική ερμηνεία αστυνομικού σε μια κλειστή, τραυματισμένη κοινότητα της Πενσυλβάνια εντυπωσιάζει με την υποκριτική της δεινότητα.

64. Anthony Bourdain: Parts Unknown: Η ταξιδιωτική και γαστρονομική εκπομπή του Άντονι Μπουρντέν που εξερεύνησε τον πολιτισμό και την πολιτική πίσω από το φαγητό.

63. The Thick of It: Η βρετανική πολιτική σάτιρα του Αρμάντο Ιανούτσι που αποτέλεσε τον πρόδρομο του Veep.

62. Slow Horses: Το αντισυμβατικό κατασκοπευτικό θρίλερ με τον Γκάρι Όλντμαν στον ρόλο ενός περιθωριοποιημένου, άξεστου και βρωμερού πράκτορα της MI5 είναι το αντίδοτο σε κάθε 007.

61. RuPaul’s Drag Race: Το διαγωνιστικό show που έφερε την drag κουλτούρα στο παγκόσμιο mainstream προσκήνιο κατάφερε να δώσει ορατότητα σε μια κοινότητα που κανείς δεν ήθελε να αναγνωρίσει μέχρι την πρεμιέρα του.

Θέσεις #60 – #51

60. Peep Show: Η μακροβιότερη βρετανική κωμωδία γυρίστηκε εξ ολοκλήρου από την οπτική γωνία των χαρακτήρων της -και αυτό είναι επανάσταση.

59. PEN15: Μια νοσταλγική και άβολη ματιά στην εφηβεία των αρχών των ’00s, με τις δημιουργούς να υποδύονται τους 13χρονους εαυτούς τους.

58. Chappelle’s Show: Το επιδραστικό σκετς-σόου του Ντέιβ Σαπέλ που καυτηρίασε τα φυλετικά και κοινωνικά στερεότυπα στις ΗΠΑ δεν δειλιάζει μπροστά σε τίποτα και κανέναν.

57. I Think You Should Leave with Tim Robinson: Μια παράλογη, ασταμάτητη κωμωδία σκετς που δημιούργησε αμέτρητα memes.

56. Nathan for You: Ο Νέιθαν Φίλντερ σε μια παράδοξη κωμωδία που θόλωσε τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και επιχειρηματικού παραλογισμού.

55. Insecure: Η Ίσα Ρέι κατέγραψε με φρεσκάδα και ειλικρίνεια τις εμπειρίες των μαύρων γυναικών στο σύγχρονο Λος Άντζελες.

54. The Bureau (Le Bureau des Légendes): Το γαλλικό αριστούργημα που θεωρείται από τις πιο ρεαλιστικές κατασκοπευτικές σειρές της τηλεόρασης.

53. Stranger Things: Η σειρά-φαινόμενο της νοσταλγίας των 80s που συνδύασε την επιστημονική φαντασία, τον τρόμο και την εφηβική περιπέτεια.

52. Downton Abbey: Το βρετανικό δράμα εποχής που αποτύπωσε τις αλλαγές στις κοινωνικές τάξεις των αρχών του 20ού αιώνα.

51. The Good Place: Μια πρωτότυπη κωμωδία που κατάφερε να μιλήσει για την ηθική φιλοσοφία και τη μεταθανάτια ζωή με χιούμορ και εφευρετικότητα.

Θέσεις #50 – #41

50. Parks and Recreation: Η αισιόδοξη, γεμάτη ζεστασιά κωμωδία των Γκρεγκ Ντάνιελς και Μάικλ Σουρ για την τοπική αυτοδιοίκηση.

49. Normal People: Η διασκευή του μυθιστορήματος της Σάλι Ρούνεϊ για την περίπλοκη, ευάλωτη σχέση δύο νέων στην Ιρλανδία.

48. House of Cards: Η σειρά που σηματοδότησε την αρχή της κυριαρχίας του Netflix στην παραγωγή πρωτότυπου περιεχομένου.

47. Twin Peaks: The Return: Το σουρεαλιστικό, ριζοσπαστικό όραμα του Ντέιβιντ Λιντς που δοκίμασε εκ νέου τα όρια της τηλεοπτικής φόρμας.

46. Broad City: Η ακομπλεξάριστη, εκρηκτική κωμωδία των Ιλάνα Γκλέιζερ και Άμπι Τζέικομπσον για τη γυναικεία φιλία στη Νέα Υόρκη.

45. Happy Valley: Το σκοτεινό, εξαιρετικά γραμμένο βρετανικό αστυνομικό δράμα με την Σάρα Λάνκασιρ επιβεβαιώνει την βρετανική παράδοση σε μυθοπλασία με καθημερινούς, σπουδαίους, χαρακτήρες.

44. BoJack Horseman: Η σειρά κινούμενων σχεδίων για ενηλίκους που εξέτασε την κατάθλιψη, τον εθισμό και τη φήμη με σπάνιο βάθος είναι animation therapy.

43. Peaky Blinders: Το στυλιζαρισμένο εγκληματικό έπος του Μπέρμιγχαμ με πρωταγωνιστή τον Κίλιαν Μέρφι έγινε, δικαίως, φαινόμενο.

42. Hacks: Η κωμωδία για τη συνάντηση δύο διαφορετικών γενιών στον κόσμο του stand-up comedy, με την Τζιν Σμαρτ και την Χάνα Άινμπιντερ είναι έξυπνη, βιτριολική και αφάνταστα αστεία.

Θέσεις #40 – #31

40. Adolescence: Το βρετανικό δράμα που προβλήθηκε στα σχολεία της Βρετανίας ξεχώρισε επειδή καταγράφει την εφηβική ευάλωτη φύση χωρίς διδακτισμούς, προσφέροντας μια εξαιρετικά αυθεντική ματιά στο φαινόμενο της μανόσφαιρας.

39. Watchmen: Η υπερηρωική σειρά που επαναπροσδιόρισε το είδος, μετατρέποντας μια κλασική ιστορία σε αιχμηρό κοινωνικοπολιτικό σχόλιο για τον συστημικό ρατσισμό.

38. Homeland: Μια κατασκοπευτική σειρά που κατάφερε να κάνει το ανέφικτο – η σειρά αποτύπωσε την παράνοια, τη συλλογική ανασφάλεια και την ψυχολογική φθορά της μετά-την-11η-Σεπτεμβρίου εποχής.

37. Battlestar Galactica: Η σειρά επιστημονικής φαντασίας θεωρείται «σπουδαία» επειδή ξεπέρασε τα όρια του είδους χρησιμοποιώντας το διάστημα ως καθρέφτη για την ηθική, τη θρησκεία και την πολιτική επιβίωση.

36. The Pitt: Το ιατρικό δράμα ξεχωρίζει για τον ωμό ρεαλισμό και την καταιγιστική ένταση με την οποία αποτυπώνει τα αδιέξοδα και τις ανθρώπινες δοκιμασίες μέσα σε ένα καταποντισμένο σύστημα υγείας.

35. True Detective (Season 1): Ο πρώτος κύκλος της σειράς ανθολογίας ορίζεται ως αριστούργημα διότι ανέβασε τον πήχη της τηλεοπτικής σκηνοθεσίας και των ερμηνειών, προσφέροντας μια σκοτεινή, υπαρξιακή σπουδή πάνω στο κακό.

34. Schitt’s Creek: Κορυφαίο sitcom που κατάφερε να μετατρέψει μια κωμωδία καταστάσεων σε ένα σπάνιο μάθημα ενσυναίσθησης, ριζοσπαστικής αποδοχής και οικογενειακής αγάπης.

35. Enlightened: Θεωρείται τηλεοπτικό διαμάντι διότι αποτύπωσε με μοναδική οξυδέρκεια και χιούμορ την εύθραυστη προσπάθεια ενός ατόμου να βρει πνευματική λύτρωση μέσα στον κυνισμό του σύγχρονου εταιρικού κόσμου.

32. Andor: Αφαιρώντας την παιδικότητα από το σύμπαν του Star Wars, η σειρά παρέδωσε μια ώριμη, στιβαρή μελέτη πάνω στο πραγματικό κόστος και τη σκοτεινή αρχιτεκτονική μιας επανάστασης.

31. Survivor: Το show που θεμελίωσε τους κανόνες της σύγχρονης reality τηλεόρασης, μετατρέποντας την ανθρώπινη στρατηγική και την κοινωνική δυναμική σε παγκόσμιο θέαμα.

Θέσεις #30 – #21

30. Severance: Ένα τολμηρό αριστούργημα που μετέτρεψε την εταιρική ρουτίνα σε ένα εφιαλτικό, εικαστικά τέλειο θρίλερ για την απώλεια της ταυτότητας και την εκμετάλλευση της εργασίας.

29. Key & Peele: Με όχημα τα κωμικά σκετς η σειρά αποδόμησε τα φυλετικά στερεότυπα και την ποπ κουλτούρα με απαράμιλλη ευφυΐα.

28. Band of Brothers: Η πολεμική σειρά παραμένει αξεπέραστη διότι προσέγγισε τη φρίκη τψν χαρακωμάτων με απόλυτο σεβασμό και ανθρωπιά. Μια κινηματογραφική υπερπαραγωγή που άλλαξε τα δεδομένα της μικρής οθόνης.

27. Better Call Saul: Η σειρά κατάφερε να εξελίξει το σύμπαν του Breaking Bad με μια πιο εσωτερική, τραγική και αριστοτεχνικά γραμμένη σπουδή χαρακτήρων.

26. Black Mirror: Αδιαπραγμάτευτα ο πιο αιχμηρός, προφητικός καθρέφτης των τεχνολογικών μας εμμονών και των ηθικών κινδύνων του μέλλοντος.

25. The Leftovers: Υπαρξιακό έπος σε αμπαλάζ δράματος, η σειρά εστίασε όχι στην εξήγηση του μυστηρίου, αλλά στην ψυχολογική αναζήτηση νοήματος, την πίστη και τη διαχείριση της αδιανόητης απώλειας.

24. Deadwood: Επανεπινόησε το γουέστερν μέσα από έναν σχεδόν σαιξπηρικό, λυρικό λόγο και μια ωμή αποτύπωση της γέννησης του πολιτισμού από το χάος.

23. The Comeback: Μια σχεδόν προφητική σειρά που πρόβλεψε την τοξική εμμονή της κοινωνίας με τη διασημότητα και τα reality, προσφέροντας μια από τις πιο θαρραλέες cringe ερμηνείες στην ιστορία της κωμωδίας.

22. Lost: Άλλαξε για πάντα τον τρόπο με τον οποίο το παγκόσμιο κοινό παρακολουθεί, αναλύει και βιώνει συλλογικά μια τηλεοπτική εμπειρία μυστηρίου.

21. The White Lotus: Ανατέμνει τα ταξικά προνόμια και την ανθρώπινη ματαιοδοξία με ένα καυστικό, ειρωνικό σενάριο που μετατρέπει τις διακοπές των πλουσίων σε κοινωνική τραγικωμωδία.

Θέσεις #20 – #11

20. The Crown: Μετέτρεψε την ιστορία της βρετανικής μοναρχίας σε μια οικουμενική, οπτικά επιβλητική μελέτη για τη σύγκρουση μεταξύ προσωπικού καθήκοντος και ατομικής επιθυμίας.

19. Chernobyl: Απέδωσε την ιστορική αλήθεια με ανατριχιαστική ακρίβεια, λειτουργώντας ως μια διαχρονική προειδοποίηση για το καταστροφικό τίμημα των κρατικών ψευδών.

18. I May Destroy You: Με απαράμιλλο θάρρος με το οποίο επαναπροσδιόρισε τη συζήτηση γύρω από τη συναίνεση, το τραύμα και την ανάρρωση στη σύγχρονη ψηφιακή εποχή.

17. The Americans: Η σειρά χρησιμοποίησε την κατασκοπεία του Ψυχρού Πολέμου ως την πιο οξεία αλληγορία για τους συμβιβασμούς, την αφοσίωση και την πολυπλοκότητα ενός μακροχρόνιου γάμου.

16. The Office (U.K.): Ουσιαστικά γέννησε τη μοντέρνα mockumentary κωμωδία, μετατρέποντας την ανία του χώρου εργασίας σε μια τραγικά αστεία αποτύπωση της ανθρώπινης μοναξιάς.

15. Six Feet Under: Μια σειρά που κοίταξε τον θάνατο στα μάτια χωρίς ταμπού, προσφέροντας μια βαθιά φιλοσοφική ματιά στη ζωή και το πιο συγκινητικό φινάλε στην ιστορία της τηλεόρασης.

14. Friday Night Lights: Κατάφερε να αποτυπώσει την καρδιά της αμερικανικής επαρχίας με σπάνια αυθεντικότητα, μετατρέποντας το σχολικό ποδόσφαιρο σε καμβά για την κοινότητα και τις ανθρώπινες σχέσεις.

13. Girls: Κατέγραψε χωρίς φίλτρα ή ωραιοποιήσεις τις αμφισημίες, τα λάθη και την αυτοαναφορικότητα της γενιάς των millennials.

12. Arrested Development: Η κωμική σειρά που ανέβασε την κωμική γραφή σε επίπεδα δυσθεώρητα, με πολυεπίπεδα αστεία, προοικονομίες και μια αστείρευτη σάτιρα της δυσλειτουργίας.

11. The Office (U.S.): Η αμερικανική εκδοχή του βρετανικού TO κατέκτησε τις καρδιές εκατομμυρίων διότι συνδύασε το αστείρευτο χιούμορ με μια σπάνια συναισθηματική ζεστασιά, μετατρέποντας τους καθημερινούς υπαλλήλους σε μια οικεία, παγκόσμια οικογένεια.

Η Χρυσή Δεκάδα (#10 – #1)

10. Atlanta (2016–2022)

Ο Ντόναλντ Γκλόβερ και ο αδελφός του, Στίβεν, δημιούργησαν μια σειρά που ξεπέρασε τα όρια της μουσικής βιομηχανίας της Ατλάντα. Το Atlanta κινήθηκε ανάμεσα στη σουρεαλιστική κωμωδία και το απόκοσμο δράμα, αποτυπώνοντας την αβεβαιότητα και τις αλλαγές στη ζωή των χαρακτήρων του με έναν μοναδικό, κατακερματισμένο τρόπο που δεν επέτρεπε στον θεατή να καθησυχαστεί.

9. Curb Your Enthusiasm (2000–2024)

Ο Λάρι Ντέιβιντ μετέτρεψε τα καθημερινά παράπονα και τις μικροπρέπειες σε υψηλή τέχνη. Περιπλανώμενος στο Λος Άντζελες, ήρθε σε σύγκρουση με κάθε κοινωνικό κανόνα, πλαισιωμένος από ένα εξαιρετικό καστ (Τζεφ Γκάρλιν, Σούζι Έσμαν, Τζέι Μπι Σμουβ). Το Curb Your Enthusiasm αποτέλεσε τη βάση της «cringe comedy» και σημείο αναφοράς για την ποπ κουλτούρα.

8. 30 Rock (2006–2013)

Η σάτιρα της Τίνα Φέι για τον κόσμο της τηλεόρασης αποδείχθηκε ένα από τα πιο καλοκουρδισμένα sitcom της ιστορίας. Με αιχμηρό σχόλιο και διακριτικές αλληγορίες για τους τύπους της βιομηχανίας θεάματος, η σειρά έλαμψε χάρη στις ερμηνείες των Άλεκ Μπάλντουιν, Τρέισι Μόργκαν, Τζέιν Κρακόβσκι και Τζακ ΜακΜπρέιερ.

7. Veep (2012–2019)

Η Τζούλια Λούις-Ντράιφους απέσπασε έξι διαδοχικά βραβεία Emmy υποδυόμενη την ανασφαλή, κυνική και αδίστακτη Αντιπρόεδρο Σελίνα Μάγιερ. Δημιούργημα του Αρμάντο Ιανούτσι, το Veep ξεχώρισε για τους καταιγιστικούς ρυθμούς του, το ασταμάτητο χιούμορ του και μια πολιτική σάτιρα που αποδείχθηκε σχεδόν προφητική για τη σύγχρονη πραγματικότητα.

6. Game of Thrones (2011–2019)

Το έπος φαντασίας των Δ. Β. Βάις και Ντέιβιντ Μπένιοφ υπήρξε το μεγαλύτερο τηλεοπτικό θέαμα της εποχής του και δικαίωσε το σύμπαν του συγγραφέα φαντασίας Τζ. Ρ. Ρ. Μάρτιν. Πέρα από τους δράκους, τους στρατούς και τις μάχες στο Γουέστερος, η σειρά διακρίθηκε για τους πολύπλοκους χαρακτήρες και τους αιχμηρούς διαλόγους της, με ξεχωριστές ερμηνείες από τους Πίτερ Ντίνκλατζ, Λένα Χίντι και Νικολάι Κόστερ-Βάλνταου.

5. Fleabag (2016–2019)

Η Φίμπι Γουόλερ-Μπρίτζ μετέτρεψε τον θεατρικό της μονόλογο σε ένα κομψοτέχνημα δύο σεζόν. Σπάζοντας τον «τέταρτο τοίχο» και συνδυάζοντας την κωμωδία με τη βαθιά τραγωδία, το Fleabag ανανέωσε τη φόρμα του μισάωρου τηλεοπτικού επεισοδίου, προσφέροντας μια καθηλωτική ματιά στο πένθος, την ενηλικίωση και τον έρωτα.

4. Succession (2018–2023)

Η δραματική σειρά του HBO παρακολουθεί τις αδίστακτες μάχες εξουσίας εντός της οικογένειας Ρόι για τον έλεγχο μιας παγκόσμιας αυτοκρατορίας μέσων ενημέρωσης. Με εξαιρετικό καστ (Μπράιαν Κοξ, Τζέρεμι Στρονγκ, Σάρα Σνουκ, Κίραν Κάλκιν) και αριστοτεχνικό γράψιμο, το Succession αποτύπωσε την ανθρώπινη φύση μέσα από έναν καθρέφτη πλούτου και οικογενειακού τραύματος -το σενάριο είναι σχεδόν σεξπιρικό.

3. Mad Men (2007–2015)

Τοποθετημένο στον κόσμο της διαφήμισης της δεκαετίας του 1960, το Mad Men του Μάθιου Γουάινερ υπήρξε μια σπουδή πάνω στην επιθυμία, την ταυτότητα και τις αλλαγές της αμερικανικής κοινωνίας. Με πρωταγωνιστή τον Τζον Χαμ στον ρόλο του Ντον Ντρέιπερ, η σειρά ξεχώρισε για την ατμόσφαιρα, το βάθος των χαρακτήρων και την αισθητική της.

2. The Wire (2002–2008)

Το αριστούργημα του Ντέιβιντ Σάιμον εξέτασε τους θεσμούς της Βαλτιμόρης —από το εμπόριο ναρκωτικών και την αστυνομία μέχρι τα συνδικάτα, την πολιτική και την εκπαίδευση. Με κοινωνιολογική ακρίβεια και σπάνιο αφηγηματικό βάθος, το The Wire παραμένει ένας από τους πιο σημαντικούς σταθμούς στην ιστορία της τηλεόρασης.

1. Breaking Bad (2008–2013)

Στην κορυφή της λίστας βρίσκεται η διαδρομή του Γουόλτερ Γουάιτ (Μπράιαν Κράνστον), του καθηγητή Χημείας που μετατρέπεται σε αδίστακτο έμπορο ναρκωτικών μετά τη διάγνωση του με καρκίνο. Η σειρά του Βινς Γκίλιγκαν συνδύασε την τεχνική αρτιότητα, την πλοκή υψηλής τάσης και την ηθική εξέταση των χαρακτήρων, με τις ερμηνείες των Κράνστον και Άαρον Πολ να γράφουν ιστορία.